AMERICAN GODS (2ª Temporada)

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Ya comente al final de la primera temporada de American Gods (dioses americanos)” la serie basada en la novela de Neil Gadman, y visible en PrimeVideo

Ya entonces pero más ahora, después de ver la segunda temporada, tengo la impresión de que su autor pretendía divulgar una idea diferente a la que nosotros percibimos.

Aprovechando el viaje vital de “Shadow Moon” (sombra de la luna) entiendo que el autor pretende darnos su punto de vista sobre la lucha existencial en EEUU porque debemos entender que se trata de un relato conceptualmente norteamericano, un país poblado por gente venida de todos los lugares de la tierra y cuyos dioses y creencias les acompañaron.

En el nuevo mundo estos dioses antiguos válidos hasta entonces han de plantar batalla para mantenerse vivos frente a dioses emergentes que no entienden de antiguas reglas, dioses de la sociedad, la tecnología y la globalización.

En las conversaciones que mantienen se escuchan cosas así:

  • “Lo malo de los monoteistas es que tienen el mercado saturado porque para ellos, no hay más divinidad que su dios”
  • “Todo el maldito país es una causa perdida”
  • Las runas se desvanecen con el uso y el paso del tiempo las hay que reciclar”
  • “Tu verdad no es mi verdad, los humanos ven lo que quieren ver. Ciegos y renuentes a aceptar la autentica verdad ante sus ojos, porque la Biblia dice que andemos por fé y no por vista”
  • “El dinero es la mejor historia jamás contada”
  • “El Leprechaún, el duende de la colina, el guerrero pagano, el loco y el gran rey dorado que en su día fue útil a los grandes dioses en Irlanda y que hoy se encuentra desplazado en el nuevo mundo, insiste en pensar que las historias son más ciertas que la verdad si la gente cree en ellas”
  • “El miedo es producto de la imaginación y no tiene fin ni límites porque se alimenta de sí mismo”
  • “La ciencia es lo más cerca que estamos de luchar contra los dioses con alguna esperanza de derrotarlos”
  • “La guerra ha comenzado y nadie lo ve, afirma el dios del nuevo mundo”

Son palabras de distintos entes alimentando la lucha que ya todos dan por inevitable.

La primera temporada me dejó con ganas de ver la segunda y como las expectativas eran otras me he quedado frio y sin ganas de más. El propio autor de la novela se implicó en los guiones de esta segunda temporada pero creo no ha conseguido lo que se esperaba del trabajo. Eso sí, en cuanto a imagen, sonido, luz y color, poco se puede mejorar porque tanto una como la otra temporada son sumamente atractivas.

2ª TEMPORADA (Trailer oficial)
PlayList de la serie

LA CASA DE PAPEL

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La casa de papel es una serie para televisión producida por Atresmedia en colaboración con Vancouver Media, la productora de Alex Pina, su creador, para su emisión en Antena 3 antes de que se cedieran los derechos de emisión a NETFLIX que dividió la serie en dos temporadas ya disponibles y que anuncia una tercera en lo que se ha considerado un acuerdo sin precedentes por tratarse de una coproducción entre Atresmedia, Vancouver Media y Netflix, siendo esta última la encargada de la distribución en streaming internacional. de una serie que, según Netflix, fue su serie no inglesa más vista del primer trimestre de 2018. Es innegable que ‘La casa de papel’ se ha convertido en un fenómeno. ¿Mantendrá el tipo en su tercera parte?

Cuenta con 7,2 puntos en Filmaffinity y ha merecido en 2018 un Emmy Internacional. Además según NETFLIX fue su serie no inglesa más vista del primer trimestre de 2018 y es innegable que se ha convertido en un fenómeno.

SINOPSIS: Un misterioso personaje, que se hace llamar “El Profesor”, planea el mayor de los atracos jamás ideado. Para llevar a cabo el ambicioso plan, recluta a una banda formada por personas con ciertas cualidades y algo en común: no tienen nada que perder. El objetivo es atracar la Fábrica Nacional de Moneda y Timbre, con la intención de quedarse encerrados dentro con una misión muy concreta: no robar dinero, sino crearlo. Tras cinco meses de reclusión, memorizando cada paso, cada detalle, cada probabilidad…, por fin llega el día. Les esperan once días de encierro en la Fábrica de Moneda, rodeados de los cuerpos de élite de la policía y con 67 rehenes en su poder.

La pregunta que yo me hago es ¿Mantendrá el tipo en su tercera parte? porque desde mi punto de vista la primera parte es la más interesante, se trata del proceso de preparación del atraco pero el interés va decayendo paulatinamente y aunque parece que toma auge de nuevo cuando las cosas se complican, esa es la tónica general.

He visto ambas temporadas del tirón y considero que una serie para que me atraiga ha de reunir tres requisitos, la temática, el entretenimiento y la credibilidad y por ello me deja un sentimiento agridulce porque aunque la temática que podemos calificar como cine negro no al uso me interesa, es de todo punto no creíble. Todo es increíble desde la idea al desarrollo y no digamos el final. Pero por otra parte engancha su romanticismo, es una idea utópica pero mola y además es ágil, rápida y entretiene.

Igual de agridulce me resulta el casting, unos mejor que otros y algunos muy mal pero la cosa no debe ser fácil con tanto personaje.

TRAILER OFICIAL

GIGANTES.- 2ª TEMPORADA

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Con guion de Michel Gaztambide e igualmente dirigida por Enrique Urbizu la segunda temporada de Gigantes se estrenó en Movistar el pasado 22 de marzo como estaba previsto y siguiendo el mismo tono que la primera temporada (que también comentamos en este blog) aunque se echa en falta la presencia de Coronado pues, aunque Daniel Grao, Isaak Ferriz y Carlos Librado lo hacen bien, carecen de su fuerza interpretativa.

He leído por ahí críticas desde mi punto de vista desafortunadas, manifestando que se trata de una serie convencional con la que Urbizu no aporta nada y pienso que eso solo lo puede decir quien vea poco de lo que se está haciendo porque entre otras cosas esta serie coloca el cine español al nivel de los mejores.

Como de ninguna manera quiero hacer spoiler diré que el final es un Aquelarre o al menos ese es el título del último episodio tanto de la temporada como de la serie pues se dice que no habrá continuidad. Y aunque a mi no me gusta el final, no tiene que ser así para todos, cada cual sacará sus propias conclusiones de esta tremenda historia que es la del patriarcado de “Los Guerrero”, lo que pasa es que soy un puñetero rojo al que disgusta que parezca evidenciarse siempre el triunfo de los malos a pesar de que también pienso que los dioses siempre son víctimas de su necesidad de ser venerados.

Trailer oficial de la 2ª temporada

O SABOR DAS MARGARIDAS (El sabor de las margaritas)

publi del film

Dirigida por Miguel Conde, se ha convertido en la primera serie o miniserie (porque se trata de 6 episodios solamente) de NETFLIX, rodada en gallego que antes había sido estrenada en TVG en octubre de 2018 y disponible a través de la plataforma internacional a partir de marzo de 2019.

Cine negro ortodoxo y bien hecho, como los mismos guionistas Ghaleb Jaber Martínez, Eligio Montero y Raquel Arias) afirman, los escenarios de la serie podrían haberse sido los de Nueva York o cualquier otro lugar occidental simplemente cambiando el cuerpo de policía y el paisaje.

Recuerda un poco esas películas en las que un policía federal llega a un pueblo de la Norteamérica profunda a investigar un crimen o serie de crímenes y no encuentra con la policía local una buena sintonía, no obstante, a mi modo de entender el cuerpo de la Guardia Civil queda bastante bien parado .

Es difícil comentar una serie tan corta sin hacer spoiler y en este caso sería imperdonable por eso solo añadiré que es adictiva, si ves el primero los ves todos del tirón y aunque tiene algunos peros que poner como, por ejemplo, la duración de cada episodio, excesivamente largos para mi gusto, y a pesar de la ausencia de figuras relevantes o de un presupuesto más elevado, funciona perfectamente y es equiparable a cualquier buena serie.

SINOPSIS: Rosa Vargas es una policía novata de la Guardia Civil que llega al pueblo gallego de Murías para enfrentar su primer caso, en el cual debe investigar la desaparición de una joven llamada Marta Labra, perdida en extrañas circunstancias. Aunque todo apunta a que Marta abandonó el pueblo por su propia cuenta, Rosa va más allá y descubre un oscuro secreto que envuelve a la pequeña localidad de Murías, donde aparentemente nunca pasa nada.

DEADWIND (Viento muerto)

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Netflix cuenta con 300 millones de usuarios y solo con eso ya se ha ganado el respeto porque alcanzar esa cifra a priori era una utopía y sin embargo ahí está para demostrar que han hecho un buen trabajo.

No obstante Netflix no es ajeno a los avatares de la red en la que se da lo mejor pero también lo peor. Así este año hemos podido ver a través de la plataforma una obra maestra como ROMA y otras también interesantes como BLODLINE o COLLATERAL, pero también mucha morralla con lo que hay que estar pendiente y analizar, consultar páginas y hacer otras muchas gestiones y consultas a amigos y familiares antes de sentarte dispuesto a ganar o perder el tiempo o al menos es lo que me pasa a mi.

Ayer, en atención a la tradición del buen cine negro que se hace en los países nórdicos y anglosajones me comí los tres primeros episodios de la serie Deadwind, un drama criminal finlandés catalogado dentro de la corriente “Nohrdic noir” que me dejaron tan frio e indiferente que desistí continuar. Me resultó lenta mal dirigida y sobre todo poco creible. Desde luego nada que ver con otras serie como El Puente o Vallander.

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Cuenta con 6,2 puntos en Filmaffinity
y 292 votaciones


Sinopsis:
Pocos meses después de sufrir una trágica pérdida, la inspectora Sofia Karppi investiga el asesinato de una mujer vinculada a una constructora de Helsinki. 

Trailer oficial


LA TIERRA DE LAS MAREAS

Fotograma presentación

Como conocen los que me siguen guardo en mi memoria una PISCINA IMAGINARIA a la que arrojo todos los libros que por una razón u otra, una vez iniciada su lectura, considero que no me compensa continuar y los abandono.

El caso que ahora veo muchas series, puede decirse que veo más series que libros leo y observo que me está ocurriendo lo mismo y voy a empezar a publicar por si a alguien le puede servir como referencia, las series que arrojo a mi piscina imaginaria y lo inauguro con: LA TIERRA DE LAS MAREAS

En Filmaffinity: Puntuación y Sinopsis

PUNTOS: 4,8

SINOPSIS: “Miniserie de TV. 8 episodios. Cal McTeer (Charlotte Best) es una joven que, tras pasar diez años en un reformatorio, regresa a su casa en Orphelin Bay, un pequeño pueblo pesquero. Cuando el cuerpo de un pescador local aparece en la costa, se descubre la relación clandestina del pueblo con el contrabando de drogas. Cal debe descubrir los secretos que guarda la ciudad mientras investiga a un peligroso grupo de marginados, mitad humanos, mitad sirenas, que viven en un rincón escondido de la bahía protegidos por la misteriosa y atractiva Adrielle Cuthbert (Elsa Pataky), la líder del grupo, que hará cualquier cosa para proteger a su gente.”

Se trata de la primera serie australiana que se produce de la mano de NETFLIX y de la que aquí, en esta zona del mundo, en las redes, se hizo una publicidad basada en el hecho de participar como protagonista la actriz española Elsa Pataky, pareja actual del actor australiano Chris Hemsworth. Se extrenó el 14 de diciembre pasado y su título original TIDELANDS hace referencia a unos seres de estética singular que habitan en una isla apartada que se muestran extremadamente celosos de su intimidad.

Hasta ahí se puede contar porque el resto es infumable, ni trama, ni guión, ni siquiera estética al margen de la exhibición de cuerpos femeninos y masculinos cargados de una erótica gratuita y banal. Una autentica porquería de serie, previsible desde los primeros fotogramas en los que una escultural fémina con sus hermosos pechos al aire saca los ojos con sus propios pulgares a un supuesto pescador inofensivo. No terminé ni el primer episodio.

Trailer oficial:

A VERY ENGLISH SCANDAL

Fotograma de la serie

A Very English Scandal es una miniserie producida por BBC y Amazon Studios basada en hechos reales, que sigue la carrera política de Jeremy Thorpe, el líder del Partido Liberal a finales de la década de los 60 del pasado siglo. La historia gira en torno a un escándalo en el que el político se ve envuelto y que termina en los tribunales.

En Filmaffinity:

Carátula serie
Puntuación: 7,1

Sinopsis:

A finales de la década de los 60, la homosexualidad acaba de ser despenalizada, y Jeremy Thorpe, el líder del Partido Liberal, tiene un secreto que está desesperado por esconder.

No es un documental porque, evidentemente se trata de una recreación basada en un hecho histórico conocido. El personaje principal está magníficamente representado por el conocido actor Hugh Grant que desde mi punto de vista hace un trabajo esmerado y serio, desde luego, mucho más interesante que su intervención en otras películas anteriores que yo haya visto.

Resulta delicioso el paisaje no solo el rural, también el urbano, la ambientación, así como los diálogos por el modo tan inglés de abordar los temas y que por momentos resultan cómicos a pesar del drama de esta miniserie de tres episodios firmada por la BBC-One para Prime Videos en cuya plataforma está ya visible.

Trailer Oficial

COLLATERAL

Fotograma del film

Creo que una buena historia, se puede contar en no más de 200 páginas de un libro y si hablamos de una serie tampoco necesita cuatro temporadas o 30 episodios y ese es el caso que nos ocupa, una buena historia perfectamente economizada para ser disfrutada en cuatro horas de filmación.

La escueta sinopsis de  “Collateral”,  miniserie inglesa compuesta por 4 episodios de 58 minutos cada uno publicada en Filmaffinity donde cuenta con una calificación de 6,1 puntos, dice así:

“Explora las consecuencias de un tiroteo que ocasionó la muerte de un repartidor de pizza. La detective Kip Glaspie (Mulligan) se niega a aceptar el asesinato como un acto de violencia al azar, y está decidida a descubrir si hay una verdad más

Un buen guión obra de David Hare dramaturgo inglés conocido entre otras cosas por su guión de “El Lector” que le valió una nominación a Los Oscar y la dirección de S.J. Clarkson, una experimentada profesional ha dado como resultado lo que considero una de las mejores series del año.

Sonando de fondo el tema 16 Shots de Stefflon arranca el primer episodio, con imágenes de la entrega de una pizza cuyo repartidor es abatido a tiros y el desfile de una serie de personajes todos interesantes comenzando por una mujer cura de la iglesia anglicana lamentándose en rezos “Dios: Soy un desastre.

Además de la trama de ficción que resulta muy creíble creo necesario destacar la construcción de los personajes y la fotografía social que se hace en la que sale retratado el egoísmo de los que más tienen, la explotación, el desamparo social, el acoso sexual, las disensiones en el seno de la iglesia y la inmigración como arma política. Muchos ingredientes para un buen guiso condimentado por la BBC para NETFLIX. Que la disfruten.

TRAILER OFICIAL:

EL MÉTODO KOMINSKY

Los protagonistas

Hervidor Alessi
Hervidor Alessi

Puede que sea recurrente lo que voy a decir pero a mi edad perder el tiempo es lo que me molesta más, eso unido a mi tendencia a abandonar a medias, ya sea libro o película que no me está gustando, hizo que no pasara del segundo capítulo de esta serie cuyo marketing se basa en utilizar actores consagrados como cebo claro que, para colmo, Michael Douglas nunca me entusiasmó y ahora menos.

La serie cuya temporada uno se compone de 13 episodios y que está visible ya en NETFLIX cuenta con 6,7 puntos y una sinopsis en Filmaffinity  que dice así: “Una comedia sobre un veterano actor (Michael Douglas) cuya carrera nunca llegó a funcionar del todo, y que se gana la vida dando clases de interpretación, y su agente (Alan Arkin), recientemente enviudado.”

En “El método Kominsky” no me gustan los escenarios, no me gusta el guión y me parece una creación mojigata. El capítulo primero se desayuna con una relación profesor alumna totalmente previsible en cuando ella es enfocada por la cámara. La conversación que mantienen en el bar, aunque asegura estar interpretando es tan poco constructiva como nada actual. Por qué una mujer cuando cuenta su situación personal de recién divorciada lo hace en plan de victima, lloriqueando y lamentándose por haber pensado que todo era sincero mientras por la espalda su viejo marido se la estaba metiendo a una veinteañera. En esas escenas el tío siempre queda bien mientras que ella acaba apuntándose a clases de interpretación para no deprimirse y evitar tirarse por la ventana y todo para terminar por enrollarse con otro capullo agobiado por los años que procrastina continuamente. Respecto al segundo episodio puedo asegurar que solo me gustó el hervidor Alessi de color azul y 150 dólares que estaba depositado sobre la placa de la cocina.

TRAILER OFICIAL:

 

ARDE MADRID

Directores y protagonista

Leía los créditos con el fondo musical de “Soy una feria” interpretado por Gracia Montes y me preguntaba si continuaría viendo los restantes capítulos de la serie de ocho que componen ARDE MADRID el nuevo trabajo de Paco León y Anna R.Costa para la plataforma Movistar donde ya están visibles, porque me sentía raro, no sé si mal pero raro. La serie tiene un sesgo histórico y estoy cansado de ese tipo de registro en películas (Cuentamé, por ejemplo) que terminan transmitiendo al personal poco más o menos que la España franquista era de chiste cuando fue un régimen totalitario, quizá ridículo por momentos, pero también tremendamente opresor que estrangulaba hasta la asfixia.

Sin embargo, cuando sonaba el BIG BAD JOHN del intérprete Country Jimmy Dean que ponía fondo a los créditos del segundo episodio ya tenía claro que los vería todos aunque no diré mucho más para crear la necesidad de que la vea el máximo de personas pues al final creo que sí describe en buena parte esa atmósfera que respirábamos de la que anteriormente hablaba y que sufrí bien dado que entonces tenía 10 años y en mi adolescencia seguí en la medida que me era posible, dadas las circunstancias, las peripecias de Ava Garner en Madrid, una de las mujeres más bellas de las pantallas de aquella época, sino la más.

Mi problema al principio es que la peripecia que monta implicando a la sección femenina de Falange me pareció un tanto rocambolesca mientras que en el transcurrir del relato parece que se convierte en una buena estrategia. Creo además, que en algunos pasajes se entretiene innecesariamente y en otros echo en falta más recorrido y un guion más elaborado aunque acaso los creadores lo hayan planteado con vistas a una o varias temporadas más. Añadir que los mangurrianes de la dictadura franquista sentían una especie de adoración con lo americano (del norte claro) y especialmente si tenía relación con el cine lo que supuso que se permitiese lo que se le  permitíó al personaje en el que se ha fundamentado la serie. Por lo tanto al margen de compartir algunas cosas que otras críticas apuntan, me ha gustado el reparto y el trabajo de dirección,  también que esté filmada en blanco y negro y por lo tanto recomiendo la serie.

La Sinopsis publicada en Filmaffinity, donde además cuenta ya con una puntación de 7,3 puntos aunque solo hayan votado 348 personas, dice lo siguiente: “Serie de 8 episodios sobre la vida de la actriz norteamericana Ava Gardner en Madrid, vista desde la óptica de las personas que estaban al servicio de la estrella. Ambientada en 1961, la historia comienza cuando a Ana Mari (Inma Cuesta), una solterona, coja e instructora en la Sección Femenina le hacen el encargo, por orden de Franco, de entrar a trabajar en la vivienda de Ava Gardner con la intención de espiarla. Para ello tiene que fingir que está casada con Manolo (Paco León), chófer de la actriz y buscavidas a tiempo completo. Ambos serán testigos, junto a otra joven criada (Anna Castillo), de las continuas fiestas que acaban con los nervios de los vecinos, la pareja formada nada menos que por el general Juan Domingo Perón y su esposa Isabel, recién exiliados de Argentina… El glamour de un icono de Hollywood y la libertad en la cama de Ava frente al analfabetismo sexual de los españoles, el derroche versus la miseria, esta es la historia de la España franquista más gris en medio del torbellino que provocó la estancia de “el animal más bello del mundo” en la capital.”

TRAILER OFICIAL: