Inside out

Distribuida por Walt Disney Pictures, «Inside out«, que para los países de habla hispana se tradujo como «Del revés«, es una película estadounidense del año 2015, de animación, producida por Pixar Animation Studios y dirigida por Pete Docter y Ronnie del Carmen.

En estas fechas, la programación de las televisiones está cargada de clásicos que pueden no ser adecuadas a mi juicio para los chicos mientras esta joya la deberían ver todos y por eso la recomiendo.

Entre otros premios, en 2015, año que fue estrenada, recibió un Óscar al mejor film de animación y nos cuenta usando como escenario la mente de una niña, las distintas emociones fundamentales, como alegría, tristeza, miedo, ira, asco y su interacción con las distintas memorias para dar lugar a la personalidad de las personas. Una película ingeniosa, llena de colorido, agilidad y humor recomendable para público de todas las edades.

Cuenta en Filmaffinity con 7,8 puntos y una SINOPSIS que dice lo siguiente:

Riley es una chica que disfruta o padece toda clase de sentimientos. Aunque su vida ha estado marcada por la Alegría, también se ve afectada por otro tipo de emociones. Lo que Riley no entiende muy bien es por qué motivo tiene que existir la Tristeza en su vida. Una serie de acontecimientos hacen que Alegría y Tristeza se mezclen en una peligrosa aventura que dará un vuelco al mundo de Riley.

Soundtrack en SPOTIFY:
TRAILER OFICIAL

LOVE, DEATH & ROBOTS

Pienso que las series guardan una cierta similitud con los libros en el sentido de que desarrollan una historia más o menos larga divertida o complicada dividiéndola en capítulos. Además, de alguna manera, en estos tiempos ha venido a sustituir al libro para aquellas personas poco aficionadas a la lectura o cuya paciencia y comprensión lectora a la hora de afrontar un volumen importante pueda presentar algún inconveniente.

Pues bien, «Love, Death & Robots«, una serie de animación original de NETFLIX que cuenta como productores ejecutivos con David Fincher (MINDHUNTER) y Tim Miller (DEADPOOL) y compuesta por 18 episodios, se asemeja a un libro también pero en este caso de cuentos o relatos cortos. Los episodios son muy variados en todos los sentidos, duración, temática, mensaje o dibujo aunque bajo una misma conducción temática «Amor, muerte y robots«.

Su difusión ha sido autorizada para mayores de 18 años, entiendo por la abundante violencia, aunque acaso también por contener sexo explícito. Me la recomendaron los chicos que conducen el programa de radio «Quien te ha visto y quien te lee» que se emite por LA CORREDORIA SUENA, cuyos PODCAST os invito a escuchar.

A mí me parece recomendable igualmente y aunque como decía, bajo el signo de la enérgica acción, sexo y excelentes dibujos hay relatos para todos los gustos y cada cual encontrará sus favoritos.

Los míos han sido el primero: Tres robots (Después del fin de la humanidad, tres robots hacen turismo por una ciudad post-apocalíptica)
El segundo: Mas allá de Aquila (Tres años luz viajando en el rumbo incorrecto)
El quinto: Yogour al poder (Un grupo de científicos produce por error un yogour con super-inteligencia que anhela dominar el mundo)
El octavo: La testigo (Tras presenciar un asesinato, una mujer huye del asesino) este sobre todo por sus maravillosos dibujos.
El numero 15: Historias alternativas (¿Quieres ver cómo muere Hitler de varias formas?, ahora puedes con Multidiversidad) Este porque es sumamente divertido.
Pero el número 18: Zima blue y último es mi preferido sobre todos los demás y no solo por sus dibujos, también por su mensaje: Una mirada a tus orígenes como esencia de la vida.

Cuenta en Filmaffinity con una puntuación de 7,4 y una SINOPSIS que dice lo siguiente:

Antología de 18 cortos de animación que abarcan varios géneros; ciencia ficción, fantasía, terror y comedia. Productos lácteos con sentimientos, hombres lobo soldado, robots sublevados, monstruos de la basura, cyborgs, cazarrecompensas, arañas alienígenas y demonios del infierno sedientos de sangre protagonizan 185 minutos repartidos en varios cortos no aptos para todos los públicos. Entre los productores ejecutivos, David Fincher.

Soundcrack en Spotify
TRAILER OFICIAL

COCO

Coco es una película de animación estadounidense dirigida por Lee Unkrich en el año 2017 calificada en Filmaffinity con una merecida y buena puntuación de 8.1 y 30379 votos y cuya sinopsis dice así: Miguel es un joven con el sueño de convertirse en leyenda de la música a pesar de la prohibición de su familia. Su pasión le llevará a adentrarse en la «Tierra de los Muertos» para conocer su verdadero legado familiar. Fue galardonada con 2 Oscar y un Globo de oro en el año de su presentación.

Se trata de una de esas películas de animación dirigida tanto al público infantil por la complicidad con el protagonista como para el público adulto más capacitado para asimilar la cultura mexicana algo diferente a la nuestra a la hora de afrontar la muerte. Nuestros familiares, viene a decir, pasan a otra vida desde donde regresan para compartir el día de los difuntos con nosotros mientras los mantengamos presentes en nuestro recuerdo. Es un film pleno de luz, música y color totalmente recomendable que transmite la siguiente moraleja “nuestra familia y nuestros amigos, incluyendo a los perros entre estos, son lo más importante”.